El Desván

(1987-2015)

• Enlaces recomendados

  • Teatro Leal
  • Teatro Guimerá
  • "Agenda cultural" Gob. Canarias
  • Agenda Cultural
  • Museos de Tenerife
  • Fotografía en Canarias
  • Información Turística
  • Auditorio de Tenerife Adán Martín
  • Orquesta Sinfónica de Tenerife
  • Tenerife Espacio de las Artes
  • Cines Renoir
  • Espacio Cultural Cine Victor
  • Radio CLM y webcam playas de Valle Gran Rey
  • El Sueño de Yanini

Archivo de la categoria: ‘Exposiciones’

Jorge Dominguez

lunes, 1 de noviembre de 2004

Leyendo unos libros de imagen de su hermano y con una pequeña cámara comienza su andadura en la fotografía hacia el año 2.000. Durante dos años gastará sus pequeños ahorros en los revelados de sus primeras fotografías. Posteriormente ganará un maratón fotográfico de ámbito local que lo motivará para seguir con su hobby de manera más activa. En la actualidad publica fotografías en sitios web de la red.

Premios

• Segundo Premio. V Maratón Fotográfico Juvenil 2004. Icod de los Vinos
• Primer Premio. IV Maratón Fotográfico Juvenil 2003. Icod de los Vinos
• Primer Premio. III Maratón Fotográfico Juvenil 2002. Icod de los Vinos

Comentarios de la exposición:

En mi primera exposición quiero expresar esos espacios de tiempo en los que uno mira la naturaleza y sus alrededores. Intentar detener el tiempo, el viento, el mar, las nubes y poder dibujar en tu mente un pequeño lugar.

La selección de fotos es principalmente de: El Hierro, Las Palmas de Gran Canaria, y Tenerife, tomadas a lo largo del año 2.004.

«Mayo» es una pequeña flor que encontré en Los Silos cuando ya el sol se estaba ocultando y comenzaba a descansar su gran belleza.

«Mi soledad y yo», tomada en Las Palmas de Gran Canaria, muestra esos grises momentos de soledad que algún día hemos tenido y como la naturaleza intenta colorear dichos momentos difíciles.

«La Sabina del Hierro» es para muchos un pequeño recuerdo que se llevan en sus mentes, pero con ella quiero expresar el empeño del viento con la naturaleza.

«Desde el Hierro a Tenerife», cómo expresar con palabras: trabajo, distancia y recuerdos… esta foto lo pretende.

Florentino Moreno

jueves, 22 de julio de 2004

Nace en Córdoba en 1.995. Fotógrafo autodidacta. Miembro fundador de la Asociación Fotográfica Cordobesa (AFOCO). Único fotógrafo cordobés que ostenta el título AFIAP (Artista de la Federation Internationale de I`Art Photographique. Actualmente trabaja en CajaSur. Ha publicado más de 600 fotografías en «Los pueblos de Córdoba», «Córdoba Capital», «Córdoba Natural», «Eduardo Lucena», «Las Comarcas de Córdoba», «La Modernización de la Agricultura», «Poeta Juan Morales Rojas» y en el Catálogo Histórico Artístico de la Provincia de Córdoba.

Su obra se centra especialmente en el bodegón y el desnudo y se encuentra en la Colección Oficial de la Federación Andaluza de Fotografía y en la Fonoteca de Córdoba. También se puede ver en el cd-rom nº 1 de la colección «Fotógrafos de Fin de Milenio» de Diagrama Foto, de Córdoba.

Ha obtenido premios internacionales en Hong-Kong(7), Canadá(2), Turquía(2), Inglaterra, Macau, China, Francia, Austria, Malasya y Luxemburgo; También ha sido premiado en Córdoba(6), La Línea de la Concepción(2), Ubeda(2), Nájera, Puig Reig e Ibi.

Ha realizado exposiciones individuales de los siguientes trabajos: «A mi aire», «Luces de mujer», «Fotografias», «Desnudos», «Cuerpo de mujer»,»Cuerpo de Hombre», «El Trono del Gas», «Entre el cielo y el suelo» y «Eros».

«Ha participado en exposiciones colectivas en Roma y Verona (Italia) y Luxemburgo, así como en Córdoba (11), Bilbao, Ubeda, Antquera, Fuente-Obejuna, Baeza, Elorrio, Mungia, Zalla, etc.

Ha publicado portafolios en la revista Arte Fotográfico en los años 1.994, 1.995 y 1.999, consiguiendo dos portadas y ha participado como jurado en varios certámentes.

Comentarios sobre la exposición:

Sin duda, el camino que se adentra por los espacios y territorios de los cuerpos desvestidos es harto difícil y sinuoso. Se dice que la línea que delimita lo erótico de lo pornográfico es más fina y sutil que un hilo de seda, y sin embargo la mayoría de los fotógrafos han sacado billete de ida para ese viaje exótico por los dominios de la estética corporal.

Florentino hace años que aceptó la hoja de ruta de esta difícil prueba y comenzó por donde todos: la desnudez absoluta y la pose más o menos al uso. Luego investigó sobre los mundos de las luces y las sombras y su disposición sobre el cuerpo de la mujer, creando nuevos espacios de fuerte atractivo visual. De allí pasó al lirismo de los landscapes-nudes con escenas al estilo hamiltoniano pero con un fino toque digital: es cierto que las mejores imágenes retocadas digitalmente son aquéllas donde dicho retoque apenas se nota.

Finalmente, llegó donde ansiaba llegar, al conceptualismo aplicado al desnudo, y lo hizo con una serie magistral titulada «El despertar de Elena». En ese momento su obra alcanzó la madurez artística y será en ese ámbito de la fotográfico en el que habrá de buscarse a si mismo constantemente, porque desde hace años no ansía otra cosa que descubrir su más intimo ser a través de la belleza y la pureza de esos cuerpos que posan confiados para el fotógrafo.

José F. Gálvez.

Grupo Artesanos del Ruido

jueves, 1 de julio de 2004

En 1.989 los jóvenes fotógrafos: A.J. González, Tony Herrera, J.C. Nievas y Vicente Rodríguez González forman el grupo «Artesanos del Ruido», cosechando grandes éxitos desde el comienzo de su andadura y del cual M.A. Yánez Polo llegó a escribir ser la primera fotografía lúdica realizada hasta el momento en España.

Colecciones

• FOTOPLÁSTICA, 1.989
• CALOR Y COLOR EN LA NOCHE, 1.993

Premios

• Primer premio de Jóvenes Fotógrafos andaluces, exponiendo su colección en la «Posada del Potro», 1.989.
• Foto seleccionada «LA DANZA DEL TRABAJO IV» en el Concurso Nacional Ciudad de Córdoba «PREMIO MEZQUITA», 1.990.
• Primer premio del Instituto de La Juventud ( Ministerio de Asuntos Sociales) de Madrid, 1.990.

Exposiciones

• FOTOPLÁSTICA en Amadora (Portugal), 1.989.
• FOTOPLÁSTICA en Casa de la Juventud dentro de la III Bienal de la Fotografía Artística en Córdoba, 1.989.
• Premio Jóvenes Fotógrafos Andaluces (Instituto de la Juventud), exponiendo su colección en la Posada del Potro e itinerante por todo el territorio nacional, 1.989.
• Sala CajaSur, en Bujalance (Córdoba), 1.990.
• Premio Instituto de la Juventud (Ministerio de Asuntos Sociales) de Madrid, 1.990.
• Colección Mezquita, Posada del Potro (Córdoba), 1.990.
• Galería del Museo «Cruz Herrera» de la Línea de la Concepción (Cádiz), 1.991.
• «AFOCO, 10 DE FOTOGRAFÍAS», dentro de la 4ª Bienal de Fotografía de Córdoba, con la foto «Los Artesanos a AFOCO 1981-1991», en la sala Céspedes, 1.991.
• Fotógrafos cordobeses de fin de siglo, sala Colegio de Arquitectos (Córdoba), 1.994.
• «Latente», en la Posada del Potro (Córdoba), 1.997.
• Itinerante por todo el país, Nueva York y LatinoAmérica, 2002-2003.

Publicaciones

• La Fotografía, Foto Profesional y Diorama, 1.989.
• Catálogo III Bienal Fotográfica de Córdoba, 1.989.
• Premio de Jóvenes Fotógrafos Andaluces, exponiendo su colección en la Posada del Potro, 1.989.
• Premio del Instituto de la Juventud de Madrid, 1.990.
• Catálogo Concurso Nacional Ciudad de Córdoba «Premio Mezquita», foto seleccionada: «La Danza del Trabajo IV», 1.990.
• Libro 5 Colección de Fotografía Albors, 4ª Bienal de Fotografía de Córdoba, 1.991.
• V Certamen Andaluz Juvenil de Fotografía, 1.989.
• V Certamen Andaluz Juvenil de Fotografía, 1.990.
• Catálogo Imágenes- jóvenes, 1.990.

Alfonso Alcalde

jueves, 6 de mayo de 2004

Alfonso Alcalde nace en Jaén y reside en Córdoba. Como fotógrafo autodidacta, es Socio Fundador de Afoco (Asociación Fotográfica Cordobesa), pasando por varios puestos directivos de la misma, siendo actualmente Vocal de Nuevas Tecnologías.

Ha participado en numerosas exposiciones colectivas: Córdoba, Málaga, Sevilla, Jaén, Madrid, Valencia, Lisboa, itinerantes por Argentina, Chile, México y Uruguay; la última en la VIII Bienal Internacional de Córdoba celebrada en 2001.

Individualmente expuso el trabajo «Panorámicas» en la Posada del Potro (Córdoba) en el año 1.989 y «New York Expresso» en los años 1.993 y 1.994 en Córdoba, Jaén y Madrid.

Coordinador y colaborador de la Bienal Internacional de Córdoba en las ediciones celebradas entre 1.985 y 2.001.

Ha publicado trabajos en La Fotografía, Diagrama Foto y recientemente su último trabajo de fotografía digital en la revista Arte Fotográfico (274).

Coordinador del proyecto «Fotógrafos de Fin de Milenio» de Diagrama Foto, durante 4 años (recopilación de fotógrafos de Córdoba, Andalucía, España y resto del mundo en 4 CD-ROM interactivos.

Posee amplios conocimientos de imagen digital, especializado en Photoshop, Premiere, etc. Ha impartido cursos en AFOCO como profesor de fotografía digital.

Comentarios de la exposición:

Trabajo de reportaje sobre la ciudad de Nueva York (La Gran Manzana) anterior al fatídico 11 de Septiembre. The Big Apple, como a menudo se le llama a la ciudad, tiene poco más de 7 millones de residentes como muchos más en los suburbios adyacentes. En ella se puede encontrar la más variada mezcla de habitantes incluyendo inmigrantes de muchos países. Algunos vecindarios tales como Chinatown, Little Italy y el Spanish Harlem, todavía reflejan la rica herencia de los países originales de sus habitantes.

Nueva York es la ciudad más grande los Estados Unidos. La isla de Manhattan es el corazón de la ciudad de Nueva York.con aproximadamente 3.2 Km (2 millas) de ancho y poco más de 19 Km (12 millas) de largo.

Manhattan tiene un trazo simple en sus calles y avenidas. Todas las calles numeradas de Manhattan corren de este a oeste empezando con la First Street, las avenidas corren de norte a sur empezando con la First Avenue en el East side y extendiéndose hasta la 12th Avenue a lo largo del Rio Hudson en el West Side.

La ciudad más conocida del mundo gracias al cine y la fotografía donde casi nadie se siente extraño en ella.

Antonio Jesús González Pérez

jueves, 15 de abril de 2004

A.J. González nace en Córdoba en 1.968. Cursa estudios de fotografía en la Escuela de Artes Aplicadas y Oficios Artísticos Mateo Inurria de Córdoba.

Redactor Gráfico del Diario Córdoba, de 1.991 a 1.994 corresponsal de la agencia EFE en Córdoba, con la que publica en la casi totalidad de la prensa diaria nacional, destacando EL País, El Mundo, Diario 16, ABC, La Vanguardia, El Sol, YA, El Periódico de Cataluña o Sport entre otros.

Ha participado en distintos eventos fotográficos como conferenciante, ponente, moderador, profesor y jurado. Miembro del equipo Artesanos del Ruido y socio fundador de la Asociación fotográfica cordobesa (AFOCO).

Investigador y estudioso de la historia de la fotografía cordobesa y andaluza. Ha escrito el libro La Mezquita de plata, un siglo de fotografías y fotógrafos de Córdoba (1840-1939). Así mismo ha comisariado las exposiciones históricas «El hilo de la vida» y «Tal como éramos, Nosotros en los sesenta». Ponente en el primer congreso andaluz de Historia de la fotografía.

Además de su labor periodística realiza paralelamente una obra personal creativa con la que publica en las revistas especializadas, libros, CD-Rom, páginas web, catálogos, carteles y todo tipo de publicaciones, destacando su primer libro personal: «Corredera, una plaza y sus gentes».

Su trabajo es reconocido en distintos concursos y premios nacionales. Sus obras se encuentran en importantes fototecas, colecciones y museos españoles y europeos.

Realiza exposiciones individuales en Córdoba, Madrid, Tenerife, Valencia, Málaga, Guadalajara, Puerto Real, Algeciras y la Línea de la Concepción o Cartagena entre otras. También expone colectivamente en Madrid, Sevilla, Córdoba, Valencia, Murcia, Lugo, La Coruña, Pontevedra, Orense, Gijón, Santiago de Compostela, Málaga, Puerto Real, Algeciras y la Linea de la Concepción en Cádiz. Villeurbane y Bour in Bresse en Francia, Riba del Garda y Numana en Italia, Montijo, Lisboa y Amadora en Portugal, e itinerantes por Finlandia, Méjico, Argentina, Chile y Uruguay.

Comentarios sobre la exposición:

Tabernas es un trabajo que realizé durante los años 1.990 a 1.993, surgió después de terminar la serie de autorretratos de INTERIOR-EXTERIOR, tras un trabajo tan íntimo tenía muchas ganas de volver a realizar una obra de reportaje pero no encontraba un tema. La moda en ese momento era la de irse a un país exótico y traerse un montón de fotografías de buena factura y poco más, de africanos, hindúes o sudamericanos que impactaban mucho.

Esto era algo que no me interesaba y la verdad tampoco me lo podía permitir, sin embargo, llevaba bastante tiempo buscando un tema de aquí, de mi ciudad, que reflejara la cultura, la personalidad y la idiosincrasia del cordobés de hoy en día pero sin recurrir a los tópicos o a un provincialismo paleto.

Y me decidí por estos lugares llenos de magía que para mi son las tabernas, desde entonces pienso que éstas son algo muy enraizado y representativo de una parte de nuestra cultura e historia del sur, en ellas conviven esa Córdoba senequista y decadente de un pasado escrito en sus paredes llenas de imágenes de una gloria ya lejana entre las que habita unas gentes que luchan por un presente y futuro mejor pero que es incapaz de olvidar el peso del pasado.

Por todo esto creo que un fenómeno tan localista como las tabernas puede interesar más allá de nuestra tierra y convertirse en algo tan universal como la propia ciudad o la humanidad de sus gentes.

Si mis imágenes lo han conseguido son los espectadores de esta exposición quienes han de juzgarlo, yo por lo menos he intentado dar forma fotográfica a un tema poco abordado desde la fotografía e intentar documentar en imágenes una memoria gráfica de estos lugares de ocio, tertulia y convivencia: que los nuevos tiempos se están encargando de modificar en demasiados casos con el cierre de muchos de ellos o borrarlos de la ciudad.

Antonio Jesús González

Alicia Reguera y Juan del Toro

miércoles, 3 de marzo de 2004

Tomaron contacto con el mundo de la fotografía en 1.979 en la Escuela de Artes y Oficios de Córdoba. Un año después sintieron la necesidad de trabajar más activamente por la vida fotográfica de Córdoba, por lo que en unión de un pequeño grupo de amigos desarrollaron y fundaron en 1.982 la Asociación Fotográfica de Córdoba, conocida a nivel mundial como AFOCO.

Primero Juan y después Alicia durante 4 años consecutivos cada uno fueron presidentes de AFOCO y en otros momentos ocuparon otros cargos.

Han realizado inmumerables exposiciones en Córdoba, otras ciudades españolas y el extranjero, tanto individualmente como formando parte de colecciones de AFOCO.

Ambos dieron todo lo que tenían dentro en cursos básicos para alumnos que se acercaban a AFOCO como socios.

Sus conocimientos en música y su amplia formación cultural fueron la base de todos los Audiovisuales realizados por AFOCO, (La Saeta, Las Siete Palabras y la Máscara Italiana).

Cabe destacar la labor que Alicia y Juan han realizado en cuestión de organización y elaboración de numerosas exposiciones para la Sala «El Potro» de Córdoba y dependiente del Ayuntamiento de Córdoba durante algunos años.

Desde entonces su única idea ha sido captar imágenes que por si mismas expresen lo que hay en ellas, sin buscar un trasfondo que quizás ni exista, razón por la que todas sus obras carecen de título, para así no inducir a los que las contemplan a tener que compartir sus inquietudes y mismas sensaciones.

Especializándose en fotografías en Blanco y Negro, trabajos que revelan y positivan ellos personalmente, investigando también en las mejoras de revelados, tipos de papel y películas.

Comentarios sobre la exposición:

Pensar en el Carnaval, es hacerlo en color, bullicio, alegría y otras tantas ideas preconcebidas que desaparecieron al llegar a Venecia y sumergirnos en el especial ambiente que se disfruta en sus calles, al contemplar el ceremonial con el que posan sus máscaras y sentir el silencio que se respira en sus canales, solo alterado con el leve paso de las góndolas.

Para mostrar el espíritu del carnaval tratamos de desligarnos de las ataduras cromáticas que nos pudieran distraer del misterio y la intención que hay detrás de cada máscara, la ilusión de la fiesta, su soledad entre la multitud, el cansancio al final de la jornada y todas las facetas que son parte del mismo y que es al fin la esencia de cada ser que por unas horas oculta su identidad y sueña con el personaje del que se ha revestido.

Con esta colección, intencionadamente realizada en blanco y negro, queremos transportarnos al carnaval íntimo, el de los sueños, los sentimientos, y las sensaciones, intentando escudriñar en el alma de sus máscaras, en la ciudad que se resiste a morir y lo celebra en silencio, sin estridencias, con el espíritu que fue concebido.

En cada una de las fotografías se esconde un mundo personal que quiere transmitir al espectador toda la esencia de Venecia, la belleza, la decadencia, la eternidad y el renacer que año tras año se cristaliza en su carnaval.

Vicente Rodríguez González

domingo, 8 de febrero de 2004

Nace en Córdoba en 1.962 y actualmente reside en el Puerto de La Cruz-Tenerife.

De profesión Topógrafo, actividad profesional que le brinda recorrer toda España.

En 1.974 nace en él la afición a la fotografía, formándose en ella a través de libros y revistas especializadas, hasta que en 1.982 conoce AFOCO, donde imparten un curso de fotografía básica.

Asociación a la que se integra rápidamente, combinando los cargos de Secretario (1984-2002), vocal de exposiciones (1.984-2002) y Secretario del Concurso Nacional Ciudad de Córdoba «PREMIO MEZQUITA» (1984-1992 y 1998-2002).

Durante esta época conoce a fotógrafos de reconocido prestigio de la talla de Juan Vacas, Jóse Gálvez, Juan y Alicia del Toro, Yanez Polo, Falces, Barranco, Pérez de la Torre (Andaluces), Chirivella, Ouka Lele, Ribas i Prous, Valero, Díaz Burgos, Fontcuberta, Peiro, etc. (Españoles) y Shiraoka, Korda, Gálvez, Cipriani, Mcintyre, etc. (internacionales). Que enriquecen su forma de ver la fotografía.

En 1.989, junto a A.J. González, Tony Herrera y J.C. Nievas forman el grupo «Artesanos del Ruido», cosechando grandes éxitos y del cual M.A. Yanez Polo llego a escribir ser la primera fotografía «lúdica» realizada hasta el momento en España.

En el 2.004, junto a fotógrafos que se encuentran en Tenerife, pone en marcha el proyecto de Asociación Fotográfica, en la cual espera embarcar a cuantos fotógrafos estén interesados.

Premios

• Seleccionadas 2 fotografías en el II, V, VI y VII Concurso Ciudad de Córdoba «PREMIO MEZQUITA», 1984-1987-1988-1989.
• Accésit en el I Certamen Juvenil Andaluz de Fotografía, 1.986.
• 2º Premio Tema Córdoba, IV Concurso Ciudad de Córdoba «PREMIO MEZQUITA», 1.986.
• Primer Premio III Concurso de Fotografía Deportiva, Patronato de Deportes del Ayuntamiento de Córdoba, 1.989.
• Primer Premio a la mejor colección de fotografías en I Concurso sobre exposición de Razas Caninas, 1.989.
• Primer Premio Concurso «LIBRE EXPRESIÓN» San Fernando-Cádiz, HOMENAJE A JUAN RIBERA, 1.989.
• Premio Fotografía «DESDE MI VENTANA», II Concurso Fotográfico Medio Ambiente, «Premio Diputación de Córdoba, 1.999.
• Fotografía «PALACIO DE DOS AGUAS» galardonada con un accésit en concurso Ciudad Vella de Palencia, 2.001.
• Colección de 5 fotografías seleccionadas en el VII Certamen de fotografía San Rafael patrocinado por la Casa de Galicia en Córdoba, 2.001.
• Primer Premio «EMACSA2003» El ciclo integral del Agua, 2.003.
• Seleccionada una obra en el 2º Concurso Regional de Caja
• Tercer Premio en el Concurso Fotográfico dentro de las jornadas del V Congreso de Salud, en Santa Ursula, Tenerife, 2.003.

Ha expuesto obras en numerosas exposiciones «colectivas» a nivel nacional e internacional y ha realizado numerosos trabajos para las más prestigiosas publicaciones.

Colecciones

• «EL COLOR Y LA FORMA», 1.988.
• «AL NATURAL», 2.000.
• «A 1sg ó», 2.002.
• «SOMBRA Y LUZ», 2.003.
• «CARNAVAL EN TENERIFE», 2.004.

Comentarios sobre la exposición:

Para todo aquel que llega a las Islas Afortunadas por primera vez, hay en su mente ver dos cosas: El Teide y el Carnaval.

Así que una vez visto el primero hay que esperar a primeros de Febrero para la celebración de Don Carnal, para comprobar si su fama esta merecida.

2.003 es para mí, mi primer Carnaval, así que cámara en ristre empiezo con las elecciones de reina infantil, mascaritas, drags, reina adulta, la reina de las fiestas, cabalgatas y por fin el entierro de la sardina.

Pero… si bello y fantástico son los concursos por su esplendor de trajes y puesta en escena, lo verdaderamente fascinante es el carnaval en la calle, es la esencia de Don Carnal.

Es el mundo de la ficción, el color y la algarabia, donde tras un traje, una máscara o simplemente unas pintadas, la gente en grupos o solas esconden sus inhibiciones, dejan sus tareas cotidianas y entre la muchedumbre se dedican a su único fin que es pasarlo BIEN.

Vicente Rodríguez González – 27.01.2004

Cristina Lobenstein

jueves, 15 de enero de 2004

Nace en 1.965 en Santiago de Chile, trasladándose con su familia a España y más concretamente a la isla de Tenerife en Canarias en 1.970, donde tiene fijada su residencia desde entonces.

Ha estado en contacto con la fotografía desde muy pequeña, ya que sus padres están vinculados a este mundo, creciendo prácticamente con una cámara en las manos, y a la vez aprendiendo y experimentando autodidácticamente.

Al terminar los estudios reglados en España, viaja a Alemania para hacer Hostelería y Turismo, y una vez acabados vuelve a España y dada su afición a la cámara decide vivir la fotografía día a día en el negocio familiar el cual regenta en la actualidad.

Contemplando el paisaje privilegiado de «las islas afortunadas» que le rodean y su afición por viajar por el mundo nace en ella la pasión por la fotografía del paisaje, sin dejar atrás algunos temas como los niños, las fiestas, etc., pero centrándose en lo primero y procurando transmitir en cada foto la esencia del momento.

Otra de sus pasiones es la fotografía de estudio, centrándose en las formas, las luces y las sombras, proyectadas en los cuerpos.

A partir de los cambios en la ciencia y sin estar en contra de ellos, sigue aferrada a su vieja cámara de 35 mm y jugando con la distancia focal necesaria en cada fotografía que quiere realizar al contemplar la magnitud del paisaje.

Ha colaborado con diversos medios fotográficos, así como con periódicos y revistas de España y Alemania.

Exposiciones

• «El Carnaval de Tenerife», 2.000 – Puerto de La Cruz.
• «Las Alfombras de la Orotava», 2.001 – Puerto de La Cruz.
• «Fiestas en Tenerife», 2.001 – Puerto de La Cruz.
• «Niños de todas partes del planeta»,2.002 – Puerto de La Cruz.
• «Paisajes Espectaculares», 2.002 – Puerto de La Cruz.
• «Trotamundos», 2.003 – Puerto de La Cruz.
• Concurso Fotográfico Mezquita de Córdoba, 2.003.
• Concurso Fotográfico San Rafael de la Casa de Galicia, 2.003.
• «Trotamundos», 2.004 – Galería Ignacio Barceló de Córdoba.

Comentarios sobre la exposición:

«Anatomía» es una colección de fotografía experimental de desnudos en estudio. Esta colección surgió de la curiosidad por querer reflejar los detalles del cuerpo humano y sus formas, mediante el juego de las luces y las sombras proyectadas sobre los cuerpos.

Se han escogido modelos de ambos sexos para mostrar la anatomía desde un punto de vista estético, quedando al criterio del espectador la libre interpretación de lo que ve. No se ha buscado la perfección de los cuerpos o el realismo, sino el juego de la luz sobre estos, destacando y ocultando algunas zonas. También por este motivo las fotografías han sido tratadas en 2 colores, ya que la fotografía de color no permite este juego de luces y sombras.

Carlos A. Lorca

jueves, 1 de enero de 2004

Desde 1.981 hasta 1.983 es encargado de Circuito cerrado de TV, con fines de educación bilingüe, de la Academia Argüello en Argentina. A partir de 1.983 se dedica a la profesión de fotógrafo independiente con laboratorio propio. En 1.985-86 es contratado para la supervisión de las galerías fotográficas de la empresa «Morén», foto estudio. En 1.986 participa como productor técnico en el cortometraje «En Nombre de su Majestad», bajo la dirección de la licenciada Liliana Guillot. A partir de 1.986 y durante 5 años es el propietario del Estudio Fotográfico «Lorca Vega», donde se especializa en la fotografía aérea, retratos, fotografía industrial, etc. En los años 2.001 y 2.002 ejerce como fotógrafo independiente especializado en la fotografía aérea y publicitaria

De 1.996 al 2.002 es integrante de la Comisión Directiva de la A.F.P.C. (Asociación de fotógrafos Profesionales de la Provincia de Córdoba) .

2º Premio del concurso fotográfico «Candelaria Hoy».

Durante los años 2.002-03 ejerce como profesor del taller de fotografía que se realiza en la Ciudad de La Candelaria a través de la secretaria de la juventud del Ayuntamiento de dicha ciudad.

Comentarios sobre la exposición:

No es lo mismo. Tener al alcance de la mano las rocas de la Punta de Teno que verlas desde el aire. En el primero de los casos, las imágenes parecen demasiado personales, demasiado agresivas, invitadoras a la implicación.

Pero tal y como muestra en sus fotografías «A vista de pájaro» Carlos A. Lorca, los paisajes invitan a la reflexión sobre la grandeza (o pequeñez, depende cómo se mire) del mundo.

La Opinión – 31.12.2003

Tony Herrera Grao

lunes, 8 de diciembre de 2003

Nace el 6 de Agosto de 1.970 en San Roque (Cádiz), aunque vive toda su infancia y adolescencia en La Línea de la Concepción hasta los 18 años, momento a partir del cual se traslada a Córdoba a cursar estudios universitarios y donde reside desde entonces. Licenciado en Ciencias Biológicas y Titulado Superior en Desarrollo Rural por la Universidad de Córdoba; Máster de Gestión Medioambiental. Es miembro de la Federación Andaluza de Fotografía, de AFOCO (Agrupación Fotográfica de Córdoba), AFAL (Agrupación Fotográfica Artística Linense) y del equipo fotográfico Artesanos del Ruido.

Exposiciones individuales

• «RETALES», Sala de Exposiciones Caja de Ahorros de Jerez (1.990), Galería Diagrama Foto (Córdoba, 1.991).
• «VISIONES PELIGROSAS», Galería Nuevo Linares (Córdoba, 1.991), Galería de Pellegrin-Riva de Garda (Italia, 1.993).
• «NATURALECES», Salones de AFOCO (Córdoba, 1.993).
• «MUSAS», Sala Ignacio Barceló (Córdoba, 1.996), Sala de exposiciones de la Casa de la Cultura, Villa del Río (Córdoba, 1.998), Sala de exposiciones del Paseo de Jesús, Porcuna (Jaén, 1.998), Posada del Potro (Córdoba, 1.998), Sala de exposiciones de AFAL, La Línea de la Concepción (Cádiz, 1.999), John Mackintosch Hall (Gibraltar, 2.000), Sala de Exposiciones de AGFOVAL (Valencia, 2.001), Sala de exposiciones Divino Salvador, Castelar de la Frontera (Cádiz, 2.002), Cortes de la Frontera (Málaga, 2.002).
• «RETROSPECTIVA», Galería Diagrama Foto (Córdoba, 1.999).
• «CAMBIO DE SIGLO», VIII BIENAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFÍA DE CÓRDOBA. Sala de exposiciones del Centro Comercial ZOCO (Córdoba, 2.001), Museo de Istmo, La Línea de la Concepción (Cádiz, 2.002).

Ha expuesto obras en numerosas exposiciones «colectivas» a nivel nacional e internacional y ha realizado numerosos trabajos para las más prestigiosas publicaciones.

Principales Premios

• Posee varios premios en numerosos concursos de ayuntamientos y agrupaciones fotográficas de ámbito regional y nacional.
• Dos veces finalista del Certamen «Caminos de Hierro», Fundación de Ferrocarriles Españoles.
• Premio de Honor en el VII Certamen Juvenil Andaluz de Fotografía.
• Premio de Honor en el VIII Certamen Juvenil Andaluz de Fotografía.
• Mención especial en el I Certamen Fotográfico Joven.

Comentarios sobre la exposición:

Para los que pertenecemos a una generación marcada por el final de la dictadura en España y que, como en mi caso, tan sólo alcanzamos a respirar los últimos cinco años del franquismo desde la cuna, los primeros pasos y poco más. La llegada del siglo XXI siempre creímos de adolescentes que iba a ser un momento mu especial. De niños pensábamos que en el año 2000 la conquista del espacio sería una realidad al menos a nivel de nuestro sistema solar. Soñábamos que siendo aún jóvenes quizás visitásemos alguna colonia espacial, y que en la Tierra, el hombre habría conquistado el mar. Y soñábamos de adolescentes que el planeta se llenaría de edificios y estructuras modernas, perfectamente diseñadas, ¡el dominio de la ingeniería y la inteligencia humana!… Y por supuesto, creíamos que el mundo sería un mundo mejor, mejor aún que el que nuestros padres se esforzaban por crear para nosotros.

Llegado el Cambio de Siglo ¡¡ cuanta desilución !!. Desilución por el engaño en el que habíamos vivido, y desilución por el estado y rumbo del planeta. Aquella obsesión en la que se nos había educado, del dominio de la naturaleza por parte del hombre que todo lo desea tener bajo control, resulto ser una filosofía errónea, aunque aún sean muchos los que se resistan a admitirlo. Aquella paz que reinaba en los años de nuestra infancia no era más que una cortina que ocultaba una realidad nefasta que lejos de mejorar se extendía y extendía, y que tuvimos que descubrir cuando nos hicimos adultos. Nuestro planeta, lejos de ser una perla brillante en el espacio, resulta ser una manzan podrida que cada vez huele peor.

Pero es cierto que l@s españolit@s de mi quinta tenemos la ventaja de ser la generación de la esperanza y el optimismo, pues es lo que mamamos de nuestros mayores cuando aún siendo muy niños, un señor mayor anunciaba en la televisión la muerte de Franco. Y ahora, tras comprobar que el comienzo del siglo XXI no es más que la continuación de la realidad que durante un tiempo no conocimos, los de la generación de la esperanza tenemos el deber de cambiar la filosofía imperante. Lejos de dominar a la naturaleza para adaptarla al hombre, hemos aprendido que somos nosotros los que debemos adaptarnos a ella para conseguir la armonía necesaria, sólo así quizás nuestros nietos puedan un día pasear por el sistema solar, o simplemente vivir en un mundo mejor.

Pero hay algo que quizás nuestros mayores veían venir pero no habían imaginado.. aunque el machismo sigue imperando, sobre todo en algunos lugares, ¡la mujer está tomando lentamente pero sin pausa las riendas de la dirección del mundo!. Este será el siglo de la alternancia en el poder, hasta que quizás finalmente se equiparen las fuerzas. Pero parece que será principalmente en la mujer en la que debamos depositar nuestras esperanzas para un futuro próximo, pues su incorporación a la toma de decisiones aportará mucho de bueno. Si esto es así, el Cambio de Siglo nos llevará hacia un siglo XXI que será el siglo de la Mujer y la Biodiversidad. Un retorno a la Madre Natura para preguntarle, como cuando éramos niños: ¿porqué mamá?… y aprendamos de sus respuestas.

Las obras de este trabajo fotográfico no pretenden contar ninguna historia, tan sólo extrañas y complejas instantáneas, cargadas de simbología y capturadas de una mente que reflexiona, tiene sus miedos y sobre todo sueña con la esperanza para este nuevo siglo.

Tony Herrera Grao.

• NOTICIAS

  • "Yaiza Alemán"
    "Sin hilo conductor" de Yaiza Alemán, 9 de Octubre de 2014 al 16 de Noviembre.... Leer más
    
  • La Opinión
    

    Brasil, una mirada, un pueblo... Leer más

  • be2
    Relacionarse en Santa Cruz... Leer más
  • Zonámbulos
    Artículo en el blog nocturno de Canarias... Leer más
  • Joel(un gran actor)
    El actor cubano participa en una serie de producción enteramente canaria... Leer más
  •